Они были одними из первых архитекторов-модернистов Таджикистана, которые, используя свои творческие методы и приёмы, пытались преодолеть безликость застройки 1960 – начала 1970-х годов. Они стремились улучшить эстетику зданий, придать особый дух дому, улице, площади и городской среде в целом.

В предыдущей статье мы вспомнили двух замечательных архитекторов Таджикистана старшего поколения Владимира Афанасьева и Григория Айзиковича, справедливо назвав их мэтрами. По их проектам в 1960-1970-е годы были возведены первые сооружения в стиле советского модернизма. 

Эту творческую эстафету они передали свои молодым талантливым ученикам, среди которых нам хотелось бы выделить двоих: Эдуарда Ерзовского и Юрия Пархова. О них сегодня и пойдет речь.

 

Эдуард Ерзовский – энергия таланта

Эдуард Ерзовский, единственный из нашего списка модернистов, родился в Сталинабаде в 1938 году Его родители переехали в таджикскую столицу в 1934-ом.

Отец Эдуарда – Владимир Ерзовский – приехал в Таджикистан из Великого Устюга и работал в «Главархитектуре», где занимался организацией топографических съёмок для будущего строительства. Семья проживала в знаменитом «Доме Специалистов» по улице Куйбышева (ныне Братьев Раджабовых), построенном в конструктивистском стиле замечательным архитектором Петром Ваулиным в 1936 году, но, к сожалению, подлежащем сносу.

После завершения учёбы в Ленинградском Инженерно-строительном институте (ЛИСИ) в 1963 году Ерзовский был направлен в институт «Таджикгипрострой», где начал работать под руководством Георгия Айзиковича.

Талантливый молодой человек, влюблённый в свою профессию, он быстро получил признание среди коллег, был  назначен на должность руководителя одного из архитектурно-конструкторских отделов, затем стал главным архитектором института «Таджикгипрострой». Он сумел сплотить творческую команду молодых архитекторов, Ю. Пархова, В. Безлаковского, Ю. Ртищева, В. Бродовского, М. Садыкова, А. Полянского, А. Николаева и др. 

В Ерзовском удивительно сочеталась коммуникабельность и чувство юмора со строгими требованиями к себе и подчиненным. Все проекты Ерзовского, начиная с небольшой и уютной гостиницы в  Хороге на высоте 2 тыс. 300 метров до масштабных, знаковых для республики объектов, несут на себе печать его несомненного таланта. 

Важным архитектурным событием 1975 года стало строительство по проекту Ерзовского и  тогда еще студента Пархова Дома политпросвещения в Душанбе (Кохи Вахдат), авторский коллектив, которого был удостоенной премии Совета Министров СССР. 

Монументальный торжественный строй крупного сооружения соответствовал общественному значению его для жизни республики. 

Центром композиции стал большой зал заседаний на 1400 мест, вокруг которого на разных уровнях размещены малые конференц-залы и учебные помещения. Цельность объёма, богатая пластика фасадов, контрастное сочетание глухих бетонных и облицованных камнем плоскостей, позволяют зданию выглядеть монументальным. 

Но оно также было изящным, благодаря лёгким наружными лестницами, алюминиевым орнаментальными решётками, тонко найденным деталям. 

Благоустройство парковой зоны, сочетающей перепады поверхностей, водоёмы, озеленение, очень гармонично дополняют архитектурные достоинства объекта. 

К сожалению, в последние годы здание было реконструировано в псевдо-восточном  развлекательном стиле, нарушившем его первоначальный модернистский торжественно-монументальный облик. 

Под руководством Ерзовского, в содружестве с архитекторами М. Садыковым и В. Малыгиным, в 1984 году на высоте 2000 м над уровнем моря у уникальных родоновых источников Ходжа Оби Гарма был создан высокогорный курорт на 2000 мест. 

Это первый крупный объект Таджикистана на сложном рельефе, гармонично вписанный в живописную горную среду. 

Многоэтажный комплекс, состоит из трех крупных объёмов, выполненных в сборно-монолитных конструкциях: высотного, рассекающего как корабль поперек рельеф, второго, растянувшегося горизонтального вдоль рельефа, переходящего ниже в ступенчатую, повторяющего изгибы  склона структуру. И  третьего, выступающего вперёд, процедурного кубического корпуса.

Архитектор Эдуард Ерзовский является автором проекта серии современных крупнопанельных домов, созданных им в содружестве с Орджоникидзеабадским ДСК. 

В начале 1980-х гг. два таких девятиэтажных дома с улучшенной планировкой квартир и эксплуатируемой кровлей были построены по ул. Н. Карабаева и Исмоила Сомони. Богатая пластика фасадов достигнута специальными наклонными солнцезащитными горизонтальными и вертикальными щитами. Оригинальная окраска домов и их интересный силуэт придали им конкретную адресность, внеся в однообразный облик микрорайонов недостающую им выразительность. 

Ерзовский создал много оригинальных проектов, к сожалению, не реализованных по разным причинам. Это застройка центра города энергетиков Рогун, с доминирующим высотным объёмом управления «Рогунстроя». 

Не реализованным остался и другой масштабный его проект – Университетского комплекса на восточных холмах Душанбе. По авторскому замыслу комплекс начинается с автострады Душанбе – Вахдат и ступенчато поднимается на вершины холмов с перепадом высот 65 м. 

За счёт чередования различных открытых и замкнутых пространств предполагалось добиться многообразия точек визуального восприятия комплекса.

       

Мастер графики, рисунка и живописи

Ерзовский поражал коллег и нас, студентов, талантливой и виртуозной архитектурной графикой, выразительными рисунками и живописными работами. Не знаю, как сегодня, но в те годы на кафедре существовала демократическая традиция приглашать старшекурсников и даже преподавателей помочь с курсовым проектом, нарисовать, к примеру, внешний вид будущего здания – «картинку».

Я пригласил его помочь с такой картинкой для моего курсового проекта музея. Мы долго сидели, беседовали, и мне казалось, что он забыл о моей просьбе и только перед уходом достал  обычную палочку, отстрогал кончик ножичком, макнул в тушь и смело размашисто стал водить ею по чистому подрамнику, рассказывая о чем-то постороннем. 

Как по волшебству, за несколько минут появилась замечательная перспективная картинка будущего музея. Это был замечательный мастер-класс. 

В одном из интервью, в подтверждении моих слов, его однокурсница Лариса Азимджанова вспоминает: «Эдик рисовал быстро,  рассказывая интересные эпизоды, как комичные, так и трагические, из жизни художников. Эти портреты были с очень тонким чувством юмора. Эдику удавались портреты. На простом рисунке ему удалось показать, как бы внутренний мир человека». 

Сам Ерзовский пишет в назидание студентам: «Только при прорисовке элементов вручную можно достичь требуемого эффекта. Не стоит также забывать, что многие заказчики просят представить подачу проекта на подрамнике от руки, чтобы повесить в своем кабинете как рекламу затеянного строительства».

В Душанбе он подготовил почти 300 молодых архитекторов, как в стенах проектного института, так и на архитектурном факультете ТПИ.

Ерзовский пишет: «Я сам родился в Душанбе и никогда бы с ним не расстался, если бы не эти всем известные причины». 

В 1990-е он переезжает в Тулу, где живёт и работает до настоящего времени. С 1991 года по 1997 год он работал главным архитектором Тулы. По его проекту впервые были построены дома с подземными автостоянками для жильцов. Ерзовский – автор проекта реконструкции зданий Тульского кремля, он возглавил группу архитекторов, представивших на конкурсе лучший проект набережной реки Упа в Туле, которому была присуждена первая премия. 

Много внимания Эдуард Владимирович продолжает уделять время работе со студентами. В Туле его студенты участвовали и побеждали в различных конкурсах. Он также проводит занятия в Тульском историко-архитектурном музее для желающих овладеть рисунком. 

В настоящее время он является профессором, созданной по его инициативе кафедры «Городское строительство и архитектура» при Тульском Государственном университете. 

Важно отметить, что сын Ерзовского – Александр, родившийся в Душанбе, пошёл по стопам отца. Два первых курса он обучался в Душанбе на архитектурном факультете ТПИ. Сейчас он профессор Международной Академии архитектуры (МААМ), доцент Московского Архитектурного института (МархИ), автор многих, в том числе экспериментальных, проектов в России. 

Более того, два внука Эдуарда Владимировича учатся в МархИ – таким образом архитектурная профессия прочной творческой нитью связала четыре поколения Ерзовских.

Недавно я звонил Эдуарду Ерзовскому в Тулу, мне сказали, что в данный момент он выступает в администрации города с докладом: «Улучшение качества городской среды центра Тулы». Через день он уже выезжает на пленэр со студентами архитекторами в окрестности Тулы. Его интересуют также сложные  философские и геометрические трактаты древнегреческих ученых, способы построения чертежей и своё понимание всего этого. 

Он постоянно находится в таком активном творческом состоянии, которое сформировалось еще в Таджикистане и продолжается до наших дней.

Наверное, никто из архитекторов, работавших в Таджикистане и России, не имел столько заслуженных регалий, как Эдуард Ерзовский: 

Профессор кафедры городского строительства и архитектуры Тульского государственного университета (ТулГУ).

Профессор Международной академии архитектуры, отделение в Москве (с 2015 г.).

Лауреат премии Совета Министров СССР

Заслуженный архитектор Таджикской ССР (1988 г.).

Главный архитектор г. Тулы в 1991-1997 гг.

Член Союза архитекторов СССР (с 1965 г.), Союза архитекторов России (с 1993 г.).

Член Государственного архитектурного совета при Государственном комитете по архитектуре и градостроительству при Госстрое СССР (1988 г.).

Член Правления Тульской региональной организации Союза архитекторов России, руководитель секции молодых архитекторов.

Заслуженный архитектор Российской Федерации (2018 г.).

 

Душанбинский брутализм архитектора Юрия Пархова

Юрий Леонидович Пархов (1943-2012) – один из ярких и самобытных творческих талантов, который много сделал для становления современной архитектуры Душанбе.

Он родился в казахстанском Актюбинске (Актобе), и восточная среда, в которой он воспитывался, оказала влияние на формирование его мировоззрения.

В 1966 году после демобилизации он приехал в Таджикистан и поступил на архитектурное отделение Таджикского политехнического института. Учёбу на вечернем отделении он совмещал с трудовой деятельностью в институте «Таджикгипрострой», где прошёл путь от младшего техника-архитектора до главного архитектора проектов комплексного отдела №1.

Выбранная тема дипломного проекта – «Административное здание на улице Дзержинского» – вскоре будет реализована в натуре. 

С первых проектов определились стиль и манера молодого архитектора, которые заметно отличались от творческого почерка других коллег. Юрий Пархов в нескольких словах определил своё понимание архитектуры и всегда следовал этому правилу: «Архитектурный образ должен быть наделен высокой силой воздействия, необычной возможностью волновать и создавать настроение, организовывать, направлять, рассказывать».

Он отошёл от упрощённой минималистской архитектуры своих предшественников и создавал новые выразительные образы в брутальной манере, учитывая композиционную взаимосвязь здания с окружением, тонко продумывая использования камня, кирпича и бетона, а также ассоциативно-образной связи с традиционной восточной архитектурой. 

В течение долгих лет мы дружили семьями. Более того, я горжусь коротким сотрудничеством с ним в проектирование и установке памятника Дзержинского на улице Чапаева.

Первой серьёзной работой Пархова стало его участие, по приглашению Ерзовского, в проектирование Дома Политического Просвещения (Кохи Вахдат) в Душанбе. 

Заметным явлением в зодчестве города стал проект Пархова двух административных здании силовых ведомств по улице Чапаева (КГБ и МВД.) Ставя принцип ансамблевости во главу композиционного решения, автор, по существу, организовывает обширный участок центра города. 

Позже установленный памятник Дзержинского в сквере между двумя зданиями, визуально   объединил их в одну композицию. 

Автор нарушил установившиеся в те годы представления об административном здании и создал внешне замкнутый образ офиса с узкими окнами-бойницами, с чередование разноцветных полос каменной облицовки стен, что усиливало впечатление монументальности. В выразительный архитектурный элемент превращены выступающие вперед лифтовые башни. Автор умело использовал традиционный прием таджикской народной архитектуры, раскрыв здания во внутренние затенённые дворы, в которых аккумулируется прохлада. 

Для осуществления авторского замысла Пархов на период строительства проработал на объекте прорабом, что уникально для архитектурной практики не только Таджикистана. 

В 1993 году к созданному комплексу в той же брутальной манере был пристроен Технический корпус (здание системы К-1) с мощными круглыми башнями, на которые как бы нанизаны несколько горизонтальных уступчатых объемов. 

Особый эффект зданию придают башни, в которых расположены лифты и лестницы. Вынесенные за плоскость фасада, эти конструктивно утилитарные объёмы превращены в выразительный архитектурный элемент. А главный вход с высокой сдвоенной башней напоминает традиционный портал-пештак, в современной интерпретации.

Архитектор Д. Хмельницкий, (Берлин) в 2003 году в книге «Архитектура госбезопасности» написал о Пархове: 

«Один из самых интересных примеров – здание республиканского КГБ в таджикской столице Душанбе архитектора Юрия Пархова, построенное в 1971–1973 гг. Лёгкая пластичная пространственная композиция вполне могла бы стоять в качестве безобидного офисного здания в каком-нибудь европейском городе». 

В обзоре журнала «Проекты России» № 30» в 2004 году отмечено: «На фоне однообразной архитектуры наших городов следует выделить лишь одного архитектора Ю. Пархова, который на рубеже 1970-1980 гг. пытался создать свой личный и местный вариант модернистской по стилю и бруталистских по оттенку зданий. 

Он использовал местный камень, полосы, едва ли не подсмотренные у Марио Ботты, сочетания паралепипедов и цилиндров. В результате мы имеем серию проектов и несколько воплощённых в бетоне и камне идей, говорящих о силе и мере влияния личности в архитектурном процессе».  

В 1983 году Пархов спроектировал на центральном проспекте Рудаки здание Школы комсомольского актива в свойственном ему индивидуальном почерке. 

Автор создал современный и выразительны образ со сложной конфигурацией плана, применив в облике здания контрастное противопоставление вертикальных пилонов из тёмного камня и горизонтальных белых полос верхних этажей. Позже здание с изменениями использовано для построенного офиса Национального банка Таджикистана.

В 1980-х годах Юрий Пархов предложил несколько десятков замечательных проектов, к сожалению, не реализованных по причине развала СССР. 

В 1985 году в результате конкурса застройки центра Душанбе лучшим был признан проект группы архитектора Пархова. Правительственные здания в виде перетекающих один в другой ступенчатых объёмов, должны были размещаться длиной лентой вдоль края верхней террасы по улице Чапаева, где раньше располагались воинские гарнизоны.

В 1984 году Пархов разработал оригинальный проект расширения существующего здания Академии Наук республики, по ул. Рудаки с переносом туда всех научных институтов. Автор предложил не сносить историческое двухэтажное здание Президиума Академия наук, а сделать его ядром комплекса, над которым, обходя его на высоких опорах, предполагалась надстройка  десятиэтажного корпуса. 

В те годы к наследию относились бережнее, чем сегодня... 

Юрий Пархов большое внимание уделял оригинальным проектам со своей интерпретации традиционных форм таджикской архитектуры. Он разработал проекты типовых общественных центров на 6,9 и 12 тысяч жителей, предложил ступенчатую жилую застройку Восточных холмов Душанбе. 

Примечателен его проект малоэтажной кирпичной, «ковровой» застройки для больших семей в духе таджикского квартала - гузара, состоящего из сложной комбинации кубических объёмов, образующих при блокировке небольшие дворики, с большими летними помещениями, лоджиями и эксплуатируемой кровлей. 

Все это отражает авторское понимание освоения наследия посредством узнаваемых образов, получивших современную трактовку.

В 1980-е годы бы проведён всесоюзный конкурс на строительство Музея им. Ленина в центре Душанбе (где в настоящее время возведён памятник Исмоилу Сомони.) 

Участниками конкурса была сделана попытка синтезировать идеологические и эстетические достижения таджикской советской архитектуры. Даже в недемократичном СССР в 1980-х годах этот проект широко обсуждался общественностью. Победителем была признана душанбинская архитектурная группа Юрия Пархова.  

И хотя организаторы конкурса, вначале несправедливо передали пальму первенства московским проектировщикам, поддержка общественности заставило пересмотреть результаты конкурса в пользу местных архитекторов. Авторы создали торжественно монументальный образ строго симетричного  здания кирпично-красного цвета, с высокой портальной  аркой в центре ввиде разъединённого арки  в вершине.

Безусловно, если отбросить идеологический подтекст, для тех лет это было бы одним из лучших сооружений города, но этот  проект, как и многие други,е не был реализован ввиду меняющейся политической ситуации в стране.         

В 1990-е годы Пархов переезжает в подмосковный город Балашиха, где его проект «Молодежно-жилищный комплекс» вызвал большой интерес у общественности и коллег. 

По приглашению Э. Ерзовского в середине 1990-х гг. он переезжает в город Тулу. Участвует в конкурсах на проектирование ряда объектов. Его проект пристройка к Центробанку Тулы и «Комплекс зданий Тульского Международного бизнес-центра» завоёвывают первые места и получают право на строительство. 

В 1998 году Пархов принят на работу в Тульский Государственный университет на кафедру архитектуры и гражданского строительства, где он преподавал до 2001 года. В последний период жизни архитектор занимался со студентами индивидуально, готовил абитуриентов к поступлению в ВУЗ. Один из его учеников А. Барков, написал, что знакомство со стилем работы, образом жизни и мировоззрением талантливого мастера убедили его распространить этот опыт. 

Он опубликовал замечательную  иллюстрированную книгу «Юрий Пархов», вышедшую в 2012 году, в год, когда Юрий Леонидович ушёл из жизни.

В 2013 году в Туле была проведена выставка, посвящённая творчеству архитектора Юрия Пархова. Его ученики с благодарностью вспоминают о нем: 

«Юрий Леонидович виртуозно владел пером, кистью, карандашом, выполняя архитектурные чертежи в академической традиции без применения компьютерных технологий. Каждая его линия обладала особой эстетической выразительностью, становилась символом глубокого уважения к профессии».

Выставка была построена на сопоставлении строгой черно-белой графики и яркой живописи мастера. Ощущение личного присутствия художника в экспозиционном пространстве призвана создать видеопроекция с записью его интервью о выставке «Советский модернизм», которая проходила в архитектурном центре Вены. 

Трудолюбие, преданность своему делу, принципиальность, скромность  –  основные черты его характера.  

Юрий Леонидович был членом Правления Союза архитекторов Таджикистана, награждён медалью и дипломом Союза архитекторов СССР за проект экспериментального жилого района на Восточных холмах в г. Душанбе, он дипломант творческих достижений советской архитектуры и всесоюзных смотров-конкурсов молодых архитекторов. 

 

Архитектурная творческая бригада

Архитекторы Таджикистана, представители советской школы модернизма, были высокими профессионалами и мастерски владели рисунком и архитектурной графикой, что восхищало западных коллег, которые в 1990 годов уже использовали для этого компьютеры.  

Архитектура, вычерченная тёплой человеческой рукой, более тонко и глубоко передаёт индивидуальный почерк автора: от замысла, через многочисленные эскизы, в которых идея постепенно обретает чёткие очертания и формы и уж затем закрепляется на вычерченных человеческой же рукой чертежах и мастерски собранных макетах. 

Мы вспомнили только четверых архитекторов-модернистов, но на широком архитектурном поле республики в те годы трудилась, ну если не армия, то бригада архитекторов точно. Каждому из них можно было посвятить отдельную содержательную статью. 

Проблем с архитектурными кадрами в 1970-1990 годах не было – рука об руку трудились представители старшего поколения классиков и модернистов, приехавших с разных городов большой страны и к ним примкнула молодёжь республики – выпускники архитектурно-строительного факультета. 

Это по их творческому замыслу построены: Дом писателей, здание Госцентра природы и Фонд восточных рукописей Э. Салихова, Дворец культуры Совпрофа В. Шелухина, новый университет В. Веселовского и М. Бобосаидова, скульптурный ансамбль С. Айни скульптора О. Эльдарова и архитектора Р. Каримова, киноконцертный зал на 2000 мест С. Сутягина.

Это чайхана «Саодат» и мемориал М. Турсунзаде Б. Зухуритдинова, газетно-журнальный комплекс в Душанбе и Дом Политпросвещения в Хороге О. Куршеитова, гостиница «Авеста» В. Безлаковского, чайхана «Фарогат» Г. Соломинова. Монолитные девятиэтажные дома А. Николаева по улице Рудаки и Сомони, круглые с иллюминаторами окон жилые башни Ю. Нальгиева и украшающие микрорайоны города дома А. Подопригора и многое другое.

В 1990-е годы в связи с известными событиями в республике многие архитекторы вынуждены были переехать в разные города и страны, где они успешно продолжили свою творческую деятельность. 

К сожалению, некоторых из них уже нет в живых. Мы сохранили тёплые воспоминания о людях, которые любили и любят Таджикистан, которые посвятили ему свои лучшие годы, превратив его столицу в архитектурную жемчужину Центральной Азии. 

Хорошей памятью о них будет подготавливаемая Союзом архитекторов Таджикистана к 90-летнему юбилею творческой организации книга о 90 архитекторах, работавших с момента основания автономной (1924г.) и союзной республики (1929 г.) до наших дней. 

 

Вместо заключения

Архитекторы 1950-1990-х годов создали в разное время замечательные постройки советской классической и модернистской архитектуры, ставшие важной частью нашего культурного наследия. Именно эти «островки памяти» позволяют сохранить в городах живописные, разнообразные и комфортные пространства.

«Безликие улицы плодят безликих людей», – пишет канадско-американская  основоположница нового урбанизма Джейн Джекобс.

Новое никогда не возникает на пустом месте и не должно создаваться за счёт или вместо старого – наоборот, они должны существовать вместе, органично дополняя друг друга.

У великого Рудаки есть замечательные строки:

«Ты видишь: время старит все, что нам казалось новым,

Но время также молодит деяния былые. 

Да, превратились цветники в безлюдные пустыни, 

Но и пустыни расцвели, как цветники густые».

Этой осенью оставайтесь с нами в Telegram, Facebook, Instagram, Яндекс.Дзен, OK и ВК